首位获得历史悠久的“玛格利特·隆·迪博”大赛金奖的华人青年钢琴家宋思衡，汲取了法国音乐“细致、精巧而严谨”的精神，演奏特点“优雅、细腻、偏古典的古典”。在音乐之外，这位在法国耳濡目染生活6年的青年钢琴演奏家显露一身法式“愤青”特质。

    去年底，宋思衡回到上海，演奏了莫扎特《C大调第二十一钢琴协奏曲》。作为首位摘取“玛格利特·隆·迪博国际钢琴大赛”桂冠的华人，这位1981年出生的钢琴家显得有些疲惫，他诚恳地感叹：“曲子练得不过关，因为实在太累了，最近3个月练了8部协奏曲，才从瑞士演出归来，上海的音乐会一完，就又要回法国录唱片了。”

    3年前，宋思衡在巴黎举行的“玛格利特·隆·迪博国际钢琴大赛”上夺得金奖，被法国媒体誉为“新一代欧洲古典乐坛的领军人物”。法国著名音乐大师让·法辛纳的评语是：这位金奖得主，以优雅的气质、无以伦比的技巧、对音乐缜密的逻辑以及深刻的思想征服了所有人。这些溢美之词如今转化成了压力。在每年保持着50场左右演出的同时，宋思衡要完成从一名优秀学生到职业演奏家的转型，他说：“这中间还有很长的一段路要走。”

  古典乐界的现代“愤青”

    提起上海音乐会上的演奏曲目，宋思衡颇有些“耿耿于怀”。“在这样的音乐会上弹奏莫扎特《C大调第二十一钢琴协奏曲》，显然不合适。现社会的压力大、节奏快，这样的前期浪漫主义的作品只能沦为现代人的睡眠音乐。谁有心思沉浸其中，体会当时人的心情和他们所面对的悠闲的自然环境？只有听听浪漫主义后期的作品，比如马勒、瓦格纳这类大编制、有恢宏音效的作品才镇得住，才能让现代人的情感得到宣泄。”

    宋思衡不是那种两耳不闻窗外事，只顾一心弹琴的浪漫音乐家，对于自己颇有些“愤青”的观点，他毫不掩饰：“这个时代的音乐要诀是，要在第一时间挑起你全身最浮躁的那根神经，但凡做到了这点，那就成功了。哪像古典音乐，得慢慢品味个中滋味。从这个角度来讲，古典音乐反代。因此作为一名现代的青年古典演奏家，他仿佛在喧嚣的现代世界与崇尚宁静的古典世界之间彷徨，“不属于正常的现代人”。由于从小弹琴，宋思说自己从未听过流行音乐，没有“正常的青春时代”，可在古典音乐里，他倒反而更偏爱现代一些的作曲家，曾在钢琴独奏会上演奏马勒作品改编的钢琴曲。

    在法国留学6年，宋思衡讲话的方式在旁人听来已有浓浓的“法国腔”，并深受法式批判、抗议精神的影响。比如对音乐会的曲目安排，他一直意见多多，而对于中国音乐界的体制问题，他更是观点激烈。但他依旧很清醒和现实：“强烈的自我意识在这一行里可能并不是好事，还没有挨到说话的资历，最好服从前辈，乖乖地弹奏些规定曲目。”

    法国精神的传承

    宋思衡3岁弹钢琴，从上音附小升入上音附中以后，跟随盛一奇教授学习近十年。2002年，尚在上海音乐学院念大一的宋思衡经许忠的帮助，来到巴黎高等师范音乐学院学习。翌年便获得法国最高演奏家文凭，并成为巴黎高师音乐学院有史以来最年轻的华裔助理教授。2004年底得奖后他又当起了最年轻的国际比赛评委。

    不知是巧合还是刻意安排，宋思衡经常光顾的欧式餐厅充满异国风情，空气中尽是各国语言的窃窃私语声。邻桌几位金发碧眼、穿着考究的法国青年，不时传出欢声笑语，隐约有种巴黎左岸文艺青年聚会的气氛。早已深受法国生活方式浸淫的宋思衡则穿着厚呢黑白碎格大衣，摇晃着手中的红酒杯，颇为内行地说：“法国老酒庄里酿出的红酒，味道涩而凝重，绝对醇厚，上海看上去也有很地道的西餐厅，卖的都是受欢迎的近年白葡萄酒，有的只是轻浮的扑鼻果味。”音乐和其他艺术门类，宋思衡显然也更偏爱那些深受法国文化影响的作品：“钱钟书的书最耐读……文学作品能帮助你阅读曲谱，文学永远是音乐最好的朋友，舒伯特、肖邦等人的音乐都是基于诗歌而创作的。”

    对于自己所获的大奖，宋思衡说，“玛格利特·隆·迪博”大赛被法国人视为瑰宝，凡是获得此奖的音乐家，都受法国当地的极力推崇。这个比赛的目的，就是为了将法国细致、精巧、严谨而逻辑性强的音乐特性传承下去。宋思衡说，在法国留学，师从多米尼克·墨赫莱教授，对自己的帮助很大。可要将大赛60年来的宗旨真正传承下去，是没有老师可以教了。除了研究作品之外，只能去深入领会法国文化的精髓。这是他的“任务”。